本篇文章给大家谈谈车尔尼钢琴初步教程，以及哈农钢琴练指法对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、车尔尼顺序是什么？
• 2、车尔尼钢琴的所有教材 再帮忙把难易程度排一下序
• 3、车尔尼由易到难的顺序是什么？
• 4、车尔尼钢琴599相当于钢琴几级水平
• 5、车尔尼钢琴教程的书都有哪些
• 6、练习车尔尼的顺序

车尔尼顺序是什么？

车尔尼钢琴练习曲的练习顺序如下：

1、初级阶段车尔尼的《钢琴初步教程》599；

2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139；

3、车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718；

4、车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》；

5、中级阶段车尔尼的《流畅练习曲》849；

6、高级阶段《钢琴快速练习曲》299，《钢琴练习曲50首》740。

人物评价

1791年，奥地利著名钢琴演奏家、教育家、作曲家车尔尼出生在维也纳一个音乐世家，他3岁时就能弹钢琴，7岁时能将自己的乐思记录下来。1800年，9岁的车尔尼作为钢琴家已在维也纳举行首次公演。

1801年，年仅10岁的车尔尼去见贝多芬，贝多芬被车尔尼精彩的演奏所打动，欣然接受了这位学生，其后，车尔尼先后演奏了贝多芬的《C大调协奏曲》和《皇帝协奏曲》，从而使他名声大振。

车尔尼的演奏引起了评论界的高度重视，以为他是维也纳继胡梅尔后最主要的钢琴演奏家。但是，由于车尔尼身体纤弱、生性腼腆、内向，与演奏相比他更适合教学，因此，从15岁起，车尔尼便开始了他为之献出毕生精力的教学生涯。

车尔尼钢琴的所有教材 再帮忙把难易程度排一下序

1,初级阶段 车尔尼的《钢琴初步教程》599

这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一.全书可分为三个部分.第一部分是57首以前这部分是巩固手型,训练手指独立性的联系,要求弹奏放松,自然,联系速度以慢速中速为主.第二部分是58~79首.58首到70首饰训练快速练习,这里的快速是针对前阶段而言的,在学生走法正确的基础上要求初步加快速度.71首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习.练习时先慢速,把节奏弹准确,弹平均,双手对齐,在稍微加快.这部分又是旋律练习要注意乐谱上的表情术语及力度术语,注意分局,呼吸,旋律的连贯与歌唱.第三部分是80首到结束,是综合新的练习,无论音型,节奏型,音阶琶音类和双音练习都比前面丰富,;练习时不仅要弹准确,还要注意音乐起伏,作出力度,速度变化.

2,车尔尼《钢琴简易练习曲》139 （较少用）

这是从599过渡到849的教材之一.139的教材编排不如599集中,可以选择与599不同类型的曲目.在599到50首左右就可以交*使用.

3,车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718 （较少用）

这是全部为左手而写的练习,内容有音阶,琶音型,五指型,分解和弦等,学习顺序要灵活掌握,对于手小的学生,可以先学音阶型或五指型的曲目,八度练习暂缓.

4,车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821

（较少用）

本教材不仅技术类型较丰富,而且难度跨度大,包含了从初级程度到高级程度的练习.每一首只有8小节,技术课题非常集中,尤其适合一些其他课业多,练习时间较少的学生使用.

5，中级阶段 车尔尼的《流畅练习曲》849

从599到849是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期.849共30首,每一首的技术内容基本上不重复.在选用时要具体分析每首练习的难点,考虑技术的"过渡"问题.849与599,139不同之处是每首曲子有了速度标记,根据849教材的标题,应当做到演奏流畅,尽可能按要求的速度去弹,为下一步中级阶段作准备.

6、高级阶段《钢琴快速练习曲》299,《钢琴练习曲50首》740(699)等.

车尔尼由易到难的顺序是什么？

一般《车尔尼》系列练习曲从易到难的排列顺序为：

1、车尔尼钢琴初步教程，作品599

2、车尔尼钢琴流畅练习曲，作品849

3、车尔尼钢琴快速练习曲，作品299

4、车尔尼钢琴练习曲50首，作品740(699)

车尔尼教程可与《汤普森现代钢琴教程》1、2册配合练习。在练至40首之后，可同时使用《巴赫初级钢琴曲集》。这部教程乐曲短小精致、结构工整;旋律优美抒情、富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进，是世界各国广泛采用的钢琴初级教程。

扩展资料：

599的练习曲有些的练习技术是重复的，不需每首都练，而且599的顺序是按照创作顺序编排的，所以在练习时要有所选择，一些必备练习是对前面练习的总结、巩固。

车尔尼一般是在学完《拜厄钢琴基本教程》50首或相等程度之后进入这部教程的练习。也有在学完《汤普森简易钢琴教程》第一册之后从本教程第11首开始练习的。

车尔尼钢琴599相当于钢琴几级水平

车尔尼599在钢琴业余考级被定为2-3级别的练习曲考试范围，钢琴不存在哪一本教材等于几级的说法，因为每个人练习教材时接受掌握情况不一样，车尔尼599如果要定级别的话，定级大概在3-5级之间，每个地方的定级标准不同。

1、初级阶段车尔尼的《钢琴初步教程》599 ，这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一，全书可分为三个部分.

2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139 (较少用)，这是从599过渡到849的教材之一，139的教材编排不如599集中，可以选择与599不同类型的曲目.在599到50首左右就可以。

3、车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718 (较少用)，这是全部为左手而写的练习,内容有音阶,琶音型,五指型,分解和弦等,学习顺序要灵活掌握,对于手小的学生,可以先学音阶型或五指型的曲目,八度练习暂缓。

扩展资料：

车尔尼的演奏引起了评论界的高度重视，以为他是维也纳继胡梅尔后最主要的钢琴演奏家。但是，由于车尔尼身体纤弱、生性腼腆、内向，与演奏相比他更适合教学。

因此，从15岁起，车尔尼便开始了他为之献出毕生精力的教学生涯。

作为一名杰出的钢琴教师，他培养了大批才华横溢的学生，其中包括多勒、克拉克、伊尔、塞尔伯格等，而最著名的便是一代钢琴大师李斯特。

车尔尼钢琴教程的书都有哪些

车尔尼基本都是练曲

599是基础教程，初学者必备的一本书。一共有一百条小的练曲。

849是钢琴流畅练曲。

这些数字是他的作品的编号。

作品大概有823。这是幼儿用的小钢琴家。

599钢琴基础教程。

139钢琴简易练曲。

849钢琴流畅练曲。

718钢琴左手练曲。

261钢琴短乐句练曲。

636钢琴手指灵巧初步练曲。

748钢琴小手练曲。

299钢琴快速练曲。

821钢琴八小节练曲。

740钢琴手指灵巧练曲。

553钢琴八度练曲。

练习车尔尼的顺序

1、初级阶段 车尔尼的《钢琴初步教程》599 ，这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一，全书可分为三个部分.

2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139 (较少用)，这是从599过渡到849的教材之一，139的教材编排不如599集中，可以选择与599不同类型的曲目.在599到50首左右就可以。

3、车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718 (较少用)，这是全部为左手而写的练习,内容有音阶,琶音型,五指型,分解和弦等,学习顺序要灵活掌握,对于手小的学生,可以先学音阶型或五指型的曲目,八度练习暂缓。

4、车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821 (较少用)，本教材不仅技术类型较丰富,而且难度跨度大,包含了从初级程度到高级程度的练习.每一首只有8小节,技术课题非常集中,尤其适合一些其他课业多,练习时间较少的学生使用。

5、中级阶段 车尔尼的《流畅练习曲》849 ，从599到849是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期.849共30首,每一首的技术内容基本上不重复。在选用时要具体分析每首练习的难点,考虑技术的"过渡"问题。

6、高级阶段《钢琴快速练习曲》299,《钢琴练习曲50首》740(699)等。

扩展资料

主要作品

作为一名钢琴教育家，车尔尼一生写了大量的钢琴练习曲，有编号的共有78本。他的练习曲强调指法技巧的发展，注重手腕动作有一定自由。

同时注意应用渐强、渐弱的效果，是钢琴的基础教材，其中最著名的包括作品299《快速练习曲》和作品740《手指轻巧的艺术》。

在中国大陆，《作品599初步教程》也应用很广。车尔尼的最后一部作品是Op. 861：左手练习曲(Studies for Left hand)。

车尔尼还创作有钢琴四手联弹和奏鸣曲，他也创作了一些弥撒、安魂曲、交响曲、协奏曲和弦乐四重奏。

车尔尼的练习曲融古典派的雅典风格和克莱门蒂的动态风格为一体，经过精心的编排，严密的分类，由浅入深，适应不同层次的钢琴学生练习。

人物评价

当今，中国正掀起一股“钢琴热”——成千上万的少年儿童在学钢琴，而每一学琴的人都不同程度地选用车尔尼的各种钢琴练习曲来提高自己的演奏水平。

车尔尼这个名字几乎成了钢琴练习曲的代名词，为广大钢琴演奏者和钢琴艺术爱好者所熟知。

1791年，奥地利著名钢琴演奏家、教育家、作曲家车尔尼出生在维也纳一个音乐世家，他3岁时就能弹钢琴，7岁时能将自己的乐思记录下来。

1800年，9岁的车尔尼作为钢琴家已在维也纳举行首次公演。

1801年，年仅10岁的车尔尼去见贝多芬，贝多芬被车尔尼精彩的演奏所打动，欣然接受了这位学生，其后，车尔尼先后演奏了贝多芬的《C大调协奏曲》和《皇帝协奏曲》，从而使他名声大振。

车尔尼的演奏引起了评论界的高度重视，以为他是维也纳继胡梅尔后最主要的钢琴演奏家。但是，由于车尔尼身体纤弱、生性腼腆、内向，与演奏相比他更适合教学。

因此，从15岁起，车尔尼便开始了他为之献出毕生精力的教学生涯。

作为一名杰出的钢琴教师，他培养了大批才华横溢的学生，其中包括多勒、克拉克、伊尔、塞尔伯格等，而最著名的便是一代钢琴大师李斯特。

李斯特9岁时，有幸拜会了车尔尼。据车尔尼自传中写到：李斯特当时的演奏很不规范，粗糙而混乱，他的即兴演奏不具备扎实的和声基础，完全凭灵感。

然而，在他的演奏中却蕴藏着一种天生的才气，正是这种难能可贵的气质，使车尔尼认为此人是位可造之材。

经过车尔尼的精心调教与李斯特的刻苦努力加聪明才智，通过几个月的练习，当李斯特弹奏克莱门蒂、胡梅尔、贝多芬、巴赫的作品时。

车尔尼无须去重视他的演奏技巧，而着重于让他了解各个作曲家的写作风格，车尔尼不断给他浏览新作品，使李斯特有了一种令人震惊的视谱能力。

参考资料：百度百科-车尔尼